3D Movie - Rittai Eiga

A film that adds a three-dimensional sense of depth to the image, creating a stereoscopic effect. It is also called 3D film, an abbreviation of the English 3 Dimentional Picture. Taking advantage of the parallax between the human eyes, two movie cameras are placed several tens of centimeters apart to shoot the same image, and the two images are superimposed and projected. The audience can see the stereoscopic image by wearing red and blue, or polarized glasses with a right angle between the polarization angles of the two eyes. Research on this technology dates back to around 1900, when movies were first created, but progress stagnated due to the shift to talkies and color. It became popular in the three years from 1953, and 29 feature films were made in the United States using natural vision with polarized glasses, including "The Devil of Bwana" (1952) and "Wax Mannequin" (1953). In the 1970s, a simplified movie camera and projection attachment were developed that could hold two images from one camera, projector, and one print, and it became popular again for adult films, leading to the creation of Andy Warhol's horror film The Devil's Guts (Italy, 1973), the period action film The Flying Sabre (Taiwan, 1977), and the horror film Friday the 13th Part III (USA, 1982). Although it was full of three-dimensionality and realism, it had some drawbacks, such as a dark and grainy image, overlapping of the left and right images, and eye fatigue. In Japan, it began with a 20-minute short film prototype made by Toho and Shochiku in 1953 (Showa 28), and was used in two adult films (1970-).

Meanwhile, bright, high-quality 3D using a single 70mm print projected by a single projector with a powerful light source was tried out at world's fairs and science fairs, with the polarized-glasses-equipped film "Captain EO" (1986), produced by George Lucas, directed by Francis Coppola and starring Michael Jackson (screened at a special theater at Tokyo Disneyland from 1987 to 1996), becoming a groundbreaking success. IMAX of Canada developed its own 3D system, in which two 70mm prints, each three times larger in area per frame, are superimposed and projected simultaneously, and the viewer watches through a headset equipped with an electronic shutter-type liquid crystal filter that opens and closes with an infrared signal. This was put to practical use in 1978, when a live-action feature-length film was produced and shown in North America.

In Japan, the feature film Wings of Love and Courage (1995) directed by Jean-Jacques Annaud (1943- ) was released in 1996 (Heisei 8) at the Suntory Theater in Tempozan, Osaka, and then at the Tokyo IMAX Theater (Shinjuku Takashimaya Times Square), establishing large-area 3D theaters as permanent installations. In America, the evolution of 3D animation, such as Robert Zemeckis's Polar Express (2004), stimulated the production of 3D for mainstream movies, and the worldwide hit of James Cameron's Avatar (2009) led to a succession of hits, such as Tim Burton's Alice in Wonderland in 2010. In Japan, films such as "The Shock Labyrinth" (2009) directed by Takashi Shimizu (1972-) have been produced. In Germany, 3D has been used in documentaries such as "The World's Oldest Cave Paintings 3D: Memories of Forgotten Dreams" (2010) by Werner Herzog and "Pina: The Dance of Life" (2011) by Wim Wenders, and has produced artistic results. Behind this revitalization of 3D movies are the development and improvement of various technologies. Methods such as the XpanD 3D method, which uses active shutter liquid crystal (LCD) lenses, RealD, which inherits the circular polarization method, and Dolby 3D, which uses filters to distinguish between two types of images based on color wavelengths, have become widespread. In addition, to solve the cost issue, 2D-3D conversion has been developed to convert images shot in 2D into 3D. With no physical constraints associated with 3D filming and improvements in conversion technology stimulating the efforts of directors such as Steven Spielberg (The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn, 2011) and Martin Scorsese (Hugo, 2011), also took on the challenge of 3D, and in 2012 attempts were made to convert older films such as Star Wars: Episode I: The Phantom Menace and Titanic into 3D.

The 3D method using VHD video discs developed by JVC in 1987 (Showa 62) is a home 3D system that alternates between playing left and right images on a television and significantly improves the overlap of left and right images by using an electronic shutter type liquid crystal filter. This principle was developed into 3D televisions, and in 2010 (Heisei 22) 3D monitors were released by various companies, and it was called the first year of 3D.

[Koichi Hino and Taketo Deguchi]

"3D Image Handbook" by Morio Onoue, Hiroyuki Hagura, and Katsushi Ikeuchi (2006, Asakura Publishing)" ▽ "The History of Computer Graphics: The Imagination of 3DCG" by Takayuki Oguchi (2009, Film Art Publishing) ▽ "The ART of AVATAR - The World of James Cameron's Avatar" by Lisa Fitzpatrick, translated by Yumi Kikuchi and Fumiko Naito (2009, Shogakukan Shueisha Productions)"

Source: Shogakukan Encyclopedia Nipponica About Encyclopedia Nipponica Information | Legend

映像に三次元の奥行感を加え、立体効果をもたせる映画。英語の3 Dimentional Picture（三次元映画）を略して3D(スリーディー)映画ともいう。人間の両目の視差を利用して数十センチメートル離して並べた2台の映画カメラで同一の映像を撮影、その二つの映像を重ねて映写し、観客は赤と青、または両目の偏光角が直角をなす偏光眼鏡をかけて見ることにより立体映像が得られる。研究の起源は映画創生期の1900年ごろにさかのぼるが、映画のトーキー化、色彩化などで、歩みが停滞した。1953年からの3年間に流行し、アメリカで偏光眼鏡によるナチュラルビジョンの『ブワナの悪魔』（1952）、『肉の蝋人形(ろうにんぎょう)』（1953）など29本の劇映画がつくられた。1970年代になって1台のカメラ、映写機、1本のプリントで二つの映像を収容する簡略化した映画カメラと映写アタッチメント（付属品）が開発され、ふたたび成人映画などに流行、アンディ・ウォーホル監修の怪奇映画『悪魔のはらわた』（イタリア、1973年）、時代劇アクション映画『空飛ぶ十字剣』（台湾、1977年）、恐怖映画『13日の金曜日PART3』（アメリカ、1982年）などがつくられた。立体感や臨場感にあふれているが、画像が暗く、粗く、左右画像のダブリや、目が疲れやすいなどの欠点があった。日本では1953年（昭和28）に東宝と松竹が20分ほどの短編を試作したのに始まり、成人映画2本（1970～）に利用された。

　一方、70ミリ・プリント1本を用い、強力な光源をもつ映写機1台で映写する明るい高画質3Dが万国博覧会、科学博覧会で試用され、ジョージ・ルーカス製作、フランシス・コッポラ監督、マイケル・ジャクソン主演の偏光眼鏡式『キャプテンEO』（1986、東京ディズニーランドの特設劇場で1987～1996上映）が画期的成功を収めた。カナダのアイマックス社は、ひとコマ当り3倍の大面積をもつ左右2本の70ミリ・プリントを同時に重ねて映写し、赤外線の信号で開閉する電子シャッター式液晶フィルターを内蔵するヘッド・セットをかけて見るアイマックス独自の3D方式を開発、1978年より実用化して実写記録中編を製作、北アメリカで興行した。

　日本ではジャン・ジャック・アノーJean-Jacques Annaud（1943―　）監督の劇映画『愛と勇気の翼』（1995）を1996年（平成8）に大阪の天保山(てんぽうざん)サントリー・シアター、ついで東京アイマックス・シアター（新宿高島屋タイムズスクエア）で公開、大面積3D劇場を常設化した。アメリカでは、ロバート・ゼメキス監督の『ポーラー・エクスプレス』（2004）など3Dアニメーションの進化が、一般映画の3D製作を刺激し、ジェームズ・キャメロン監督の『アバター』（2009）の世界的ヒットにより、2010年にはティム・バートン監督の『アリス・イン・ワンダーランド』など続々とヒット作が生まれた。日本でも清水崇(しみずたかし)（1972―　）監督の『戦慄(せんりつ)迷宮3D　THE SHOCK LABYRINTH』（2009）などがつくられた。ドイツでは、ウェルナー・ヘルツォークの『世界最古の洞窟壁画3D　忘れられた夢の記憶』（2010）、ビム・ベンダースの『Pina　ピナ・バウシュ　踊り続けるいのち』（2011）などのドキュメンタリーに用いられて芸術的な成果を上げている。こうした3D映画活性化の背景には、さまざまな技術の開発・改良がある。アクティブシャッター型液晶（LCD）レンズを利用するXpanD(エクスパンド)3D方式、円偏光方式を受け継ぐRealD(リアルディー)、色の波長により2種の画像を識別するフィルターを利用したドルビー3Dなどの方式が普及している。またコスト面の解決のために、2Dで撮影した映像を3Dに変換する2D－3D変換も開発された。3D撮影の物理的制約がなく、変換技術の向上も刺激となって、スティーブン・スピルバーグ（『タンタンの冒険　ユニコーン号の秘密』2011年）やマーティン・スコセッシ（『ヒューゴの不思議な発明』2011年）らも3Dに挑み、2012年には『スター・ウォーズ　エピソード1／ファントム・メナス』、『タイタニック』など旧作の3D化も試みられるようになった。

　なお、1987年（昭和62）より日本ビクターが開発したVHDビデオディスクによる3D方式は、テレビに左右の映像を交互に再生し、電子シャッター式液晶フィルターを用いて左右画像のダブリを著しく改良した家庭用3Dである。この原理が、3Dテレビに発展し、2010年（平成22）には3D用モニターが各社から発売され、3D元年とよばれた。

［日野康一・出口丈人］

『尾上守夫・羽倉弘之・池内克史著『3次元映像ハンドブック』（2006・朝倉書店）』▽『大口孝之著『コンピュータ・グラフィックスの歴史　3DCGというイマジネーション』（2009・フィルムアート社）』▽『リサ・フィッツパトリック著、菊池由美・ないとうふみこ訳『The ART of AVATAR――ジェームズ・キャメロン『アバター』の世界』（2009・小学館集英社プロダクション）』

出典　小学館　日本大百科全書(ニッポニカ)日本大百科全書(ニッポニカ)について　情報 | 凡例